Alex Diamond exhibited twice in our Gallery with large monothematic shows, in 2004 with „Alex Diamond’s Strange Sofa“ and in 2005 with „Gold, Kinder!“ His next solo show, „Love me with a gun to my head“, will open in December 2007.

About Alex Diamond (deutsche Version weiter unten)

by Dorian Winster, 2007

Alex Diamond has been around for a while, staging incredible shows that also always celebrate the incarnation of the artist in various characters, shapes or even gender. Diamond appears at these shows in different roles, and underlining this artistic approach he does not reveal his background or vita, which would be an invention anyway.

The difficulties to describe who or what Alex Diamond is already start with the missing vita: Unseizable as a person and difficult to categorize as an artist, Alex Diamond is more phantasy than reality. His main issue always centers around his work and its presentation, but never around the personality of an individual. Alex Diamond appears always as a new and different creation of a role or character with every one of his mostly monothematic and staged shows. Not limited by a CV, a formative education or even a dedicated technique or style, Alex Diamond constantly develops a new specific presence for the „Artist behind the work“.

As much as this is unusal, it offers huge freedom other artists do not have. Diamond (or what Diamond choses to be) can tell a completely new and different story using different means or perspectives every time he opens up his studio to release new work. He is a storyteller, a seducer, a catalyst. It is not about the person or the importance of personality todays artists often get, it is about the changeabilty and flexibilty of the icarnation of the artist as part of his current project.

This play with phantasies, with different roles and themes within one artist, can be seen as related to musicians or, even better, with superheroes (or even porn actors). With the diference that - in contrast to e.g. Bono Vox/Paul Hewson or Spider-Man/Peter Parker, behind whom exists always a real person with a vita and name - Alex Diamond really has no other identity.

Despite all this, Alex Diamond is an artist in the traditional way, who is gaining more and more attention on the art market. This is due to the fact that the interchangeablilty of his character doesn’t contradict the curational aspects of developing a sustainable body of work. It’s rather the opposite: as an artist Diamond works extremely focused on the development of a lasting and unique work, which maybe can only be defined by the name: Alex Diamond is Alex Diamond is .... His distinctive approach to making his art is defined by creating quality, value and relevance within his complete work as an artist.

However, the changes between characters and styles are not hard (or harsh) turns, but more a smooth development process, so that it becomes more and more possible over the years to identify a clear originator behind everything Alex Diamond produces. No uncontrollable jumps between styles, rather an extension or narrative translation of an artistic vision.

Alex Diamond is an artist who apparently lives solely through the art he creates - and vice versa. He plays mind tricks with visual aids, pleasing at one moment, disturbing in the next. Independent from styles and techniques, he mirrors life and our constant fight for possession, superiority, survival and love in an almost nonchalant way.

Alex Diamond about Alex Diamond:

„alex diamond changes with every exhibition and is not tied to one single character. that's why my past and my education is completely unimportant, i am what i choose to be or what the subject of my current artwork requests me to be.

i like being very interchangeable and flexible, as my shows usually rank around a large topic and are created in a monothematic way, exploring the topic to the fullest. this way of working, i am better off as a projection or promise, and this asks for a very flexible persona, which also influences the styles and techniques of my works.

i know that this is giving the traditional fine arts scene a headache, cos everyone looks for drawers and labels to put an image on an artist. but diamond travels in space and time, and this way i can work freely and without limitations on whatever i choose to.

diamonds are timeless and unbreakable, they are girls best friends, they are rare and precious, but for non-jewellers it is almost impossible to distinguish between a fake and a real stone.“

(excerpt from an Interview with DPI Magazine (Taiwan, 08/2006, by Jasmine Cheng).

Über Alex Diamond (deutsche Version)

by Dorian Winster, 2007
(aus dem Englischen übersetzt und co-authored von Lana „Flamegirl“ Tsul)

Der Versuch, Alex Diamond zu beschreiben gerät schon bei der Frage nach der Vita ins Stocken: Als Person nicht greifbar, als Künstler nur schwer einzuordnen, ist Alex Diamond mehr Phantasie als Realität. Es geht ausschliesslich um das Werk und seine Präsentation, nicht um die Persönlichkeit eines Individuums. Und so erschafft sich Alex Diamond stets neu, wenn er in seinen zumeinst monothematischen und inszenierten Ausstellungen in wechselnden Rollen und Charakteren auftritt. Nicht beschränkt durch einen Lebenslauf, eine prägende Ausbildung oder gar einen festen Stil oder Techniken, entwickelt Diamond mit jeder neuen Serie auch eine ganz spezifische Gegenwart für den „Künstler hinter den Bildern“.

Dies ist ungewöhnlich, aber ermöglicht auch Freiheiten, die andere Künstler nicht haben. Da ist der Rückweg versperrt, wo Diamond wieder und wieder eine neue Geschichte erzählen kann, denn vor allem das ist Alex Diamond: Geschichtenerzähler, Verführer, Katalysator. Es geht nicht um Personenkult, es ist auch eine Abkehr von der Gewichtung, die die Person des Künstlers heutzutage erfährt. Es geht um die Wandelbarkeit einer immer neuen Inkarnation des Künstlers als Teil seiner Arbeit.

Das Spiel mit der Phantasie, mit den unterschiedlichen Rollen und Themen, ist vielleicht von Künstlernamen in der Musik, oder, noch besser, der geheimen Identität eines Superhelden (oder Pornostars) hergeleitet. Mit dem gravierenden Unterschied, dass im Gegensatz zu einem Bono Vox/Paul Hewson oder Spider-Man/Peter Parker, wo stets eine reale Person mit einem normalen Lebenslauf und Namen dahintersteckt, im Falle des Alex Diamond tatsächlich nichts anderes als diese eine Identität existiert.

Dennoch ist Alex Diamond ein Künstler im klassischen Sinne, der sich auch am Kunstmarkt immer größerer Beliebtheit erfreut, denn die Wandelbarkeit seines Charakters widerspricht nicht dem kuratorischen Gedanken des Aufbaus und der Entwicklung eines nachhaltigen Gesamtwerkes. Ganz im Gegenteil: Als Künstler arbeitet er extrem hart und unnachgiebig an der Entwicklung dieses Werkes, und das ist vielleicht tatsächlich nur durch seinen Namen definiert: Alex Diamond ist Alex Diamond ist ... Und auch bei ihm geht es am Ende des Tages um die Qualität und Wertigkeit und Relevanz seiner Arbeit als Künstler.

Die Veränderungen werden jedoch fast sanft vollzogen, ohne zu harte Brüche, und so gelingt es doch zumeist einen Absender zu erkennen hinter allem, was Alex Diamond produziert. Es geht nicht um das unkontrollierte Springen zwischen verschiedenen Stilen, sondern um die Erweiterung und erzählerische Übersetzung einer künstlerischen Vision.

An die Öffentlichkeit trat Alex Diamond erstmals 2004 mit seiner ersten Solo-Ausstellung „Alex Diamond’s Strange Sofa“ im heliumcowboy artspace. Auf diesem Sofa, in einer Mischtechnik auf psychedelisch tapezierte Holzplatten aus Karton geschnitten, gemalt und verleimt, nahmen unterschiedlichste Protagonisten Platz: Menschen im Hier und Jetzt; vereinzelt, gemeinsam, role models einer Generation von sozialen Individualisten.

Farbigkeit, Gestik und Reduktion waren die wichtigsten Parameter des Prozesses. Das Ergebnis dieser Werkschöpfung gab die Ursprünge des Bildmaterials nicht preis. Gleichwohl wirkten die Menschen und Gesten bekannt in ihrer eingängigen Plakativität. Doch Diamond machte hier nicht Halt, sondern führte das Essenzielle der Darstellungsweise zurück zu den Ursprüngen des schöpferischen Prozesses: Zu den insgesamt 10 „Tafelbildern“ der Serie wurden kleine Diabetrachter an der Wand installiert, die die Ursprungs-Collagen zeigten, also Rückschlüsse auf die Originale zuliessen. Das Perfide daran: Hatte man sich erst auf die Wirkung der Reduktion eingelassen, blieb vom Blick auf die Urmaterialen nur mehr eine Verstörung oder Irritation übrig. Der Rückweg vom Bild zum Vorbild war abgeschnitten. So spielte die Serie mit der Unumkehrbarkeit der Manipulation, mit Vorurteilen aus ersten Blicken, mit Verwirrung durch Vereinfachung.

Alex Diamond selbst erschien nicht zur Ausstellung, stattdessen wies er seinen Galeristen an, in einer dandyhaften Mischung aus Cowboy, Trucker und Zuhälter der Eröffnung als Inkarnation des Künstlers und absurde Schnittmenge der Personen auf den Bildern beizuwohnen. Die Vernissage fand somit gänzlich ohne die klassische Galeristen-Rolle statt.

2005, in der zweiten großen Ausstellung „Gold, Kinder!“ (ebenfalls im heliumcowboy artspace) waren sowohl der Stil der Arbeiten als auch die Rolle des Künstlers bereits wieder eine andere. Auch diesmal „erschien“ Alex Diamond nicht persönlich, doch gab es diesmal einen Galeristen - einen von der (befreundeten) Konkurrenz gemieteten „Leih-Galeristen“, Ralf Krüger (Galerie Feinkunst Krüger). Die Spur, die in der ersten Ausstellung ausgelegt, wurde weiter verwischt und mit neuer Spekulation aufgeheizt (noch heute gibt es einige Leute die glauben, heliumcowboy artspace Galerist Jörg Heikhaus und Alex Diamond seien identisch - was aber eindeutig nicht der Fall ist).

Die Bilder, zumeist auf in Form gesägte und bearbeitete Holzplatten unterschiedlichster Formate und mit Acryl, Tusche und Marker gemalt, wurden in der Ausstellung einmal mehr zum Teil einer Inszenierung des Themas „Gold, Kinder!“. Die Galerieräume wurden eingebunden in die Geschichte; Wände, Fenster und Fussböden in die Gestaltung integriert. Spielerisch die Formen, die Farben, spielerisch auch Elemente der Zeichnung, gefällig für das Auge, verspielt in den dargestellten Handlungen: Kinder von amerikanischen Waffennarren, herausgelöst aus Fotografien von Schiessständen in den USA, im nur augenscheinlichen Spiel mit echten Waffen. Andere Bilder wiederum zeigten alterslose Charaktere bei scheinbar alltäglichen Handlungen. Und doch blieb das Verwirrspiel mit dem Betrachter perfekt durch die Weichheit der Farben, die harmonische Formsprache der aus ineinander laufenden Formen bestehenden Hintergründe, des bearbeiteten Materials und der comichaften Miniaturen der die Bildthemen ergänzenden Charaktere und Wesen, die die Bilder zusätzlich zum Hauptmotiv bevölkerten. Kuschelige Alptäume in Gold.

Im Dezember 2007 zeigt der heliumcowboy artspace die dritte große Ausstellung von Alex Diamond. Unter dem Titel „Love me with a gun to my head“ sind Installationen und zumeist großformatige Arbeiten auf Papier und Holz, aber auch Collagen und Magazin-Überzeichnungen, die stets „unterwegs“ entstehen und dadurch fast schon tagebuchartigen Charakter besitzen, zu sehen. Die erneut monothematische Arbeit spielt mit Projektion und Verlangen, mit Begehrlichkeit und Versprechungen, mit Wünschen und Wunschvorstellungen. Und aus diesem Grunde ist diesmal auch Alex Diamond dabei - und lässt seinen Galeristen endlich seine eigentliche Arbeit machen. Und doch ... Diamond selbst wird nur ein Versprechen sein, nur vielleicht ein Freund, bestimmt auch ein Monster, oder eben einfach eine Schnittmenge all seiner Arbeiten. Das erschliesst sich erst im Auge des Betrachters, und vielleicht auch erst im Dialog zwischen der wie auch immer gearteteten Anwesenheit des Künstlers und seiner Arbeiten.

Alex Diamond ist ein Künstler, der augenscheinlich nur durch die Kunst lebt, die er erschafft – und umgekehrt. Er spielt mit dem Betrachter auf visuellen Metaebenen; in einem Moment gefällig, im nächsten schon wieder verstörend. Unabhängig von Stilen oder Techniken spiegelt Diamond das Leben und den ständigen Kampf um Besitz, Macht, Überleben und Liebe auf fast schon bewundernswert lässige Art.

> follow this link to an overview of Alex Diamond's artwork sold at our gallery

more information:
> photos from the exhibition and artwork from the show gold, kinder!, november 2005
> photos from the exhibition and artwork from the show strange sofa, april 2004

> interview in DPI-Magazine (Taiwan)
> translation of DPI-Interview w. Alex Diamond at alexdiamond.de (english)
> SAT1. (tv-feature ) on Alex' show Gold, Kinder", november 2005 (quicktime required)
> alex diamond weblog
> download alex diamond card "my soul left on smoking tires"
> promotional copy from the exhibition strange sofa (pdf, in german)
> promotional copy from the exhibition Gold, Kinder! (pdf, in german)